دکوراسیونی که طبیعت را وارد خانه می کند

۱ بازديد

پیوند انسان و طبیعت جزو مهمترین و دیرینه ترین پیوندهاست. طبیعت برای انسان به معنای پاکی و سلامت بوده و برانگیزاننده حس تازگی و نشاط است. گشودن در خانه و دعوت طبیعت به درون منازل، نه تنها موجب زیبایی دکوراسیون منزل و تازگی هوای آن می شود، بلکه انرژی فوق العاده طبیعت را نیز به همراه خواهد داشت. خریدن گل و پرورش گیاه در منزل از جمله کارهایی است که عموم مردم برای آوردن طبیعت به منزل می کنند. اما از آن جایی که امروزه اکثر افراد در خانه های آپارتمانی زندگی می کنند، در این مطلب 10 ترفند برای گشودن درهای خانه های آپارتمانی به روی طبیعت را گرد آورده ایم. شما با این 10 ترفند دکوراسیون که طبیعت را وارد خانه می کند، می توانید خانه ای بسیار متفاوت و خوش رایحه داشته باشید.

 

  1. از گل و گیاهان خانگی استفاده کنید.

استفاده از گل و گیاه در خانه از متداول ترین روش های آوردن طبیعت به درون خانه است. هیچ محدودیتی برای استفاده از گل و گیاه در خانه ندارید. در همه اتاق ها می توانید آن ها را داشته باشید و به زیبایی و با رنگ های مختلف در کنار هم قرار بدهید. گل و گیاهان به محیط زندگی شادی و طراوت می بخشند و هوای تنفس خانه را پاک تر و سالم تر می کنند. اما دقت کنید که هر گیاه نیاز به مقداری خاص نور در هر روز دارد، اگر خانه شما نورگیر مناسبی ندارد، گیاهانی را تهیه کنید که به نور کمتری نیاز دارند.

 
 

استفاده از حصیر در دکوراسیون منزل 

گل و گیاه در خانه

 

  1. ایجاد باغچه های خانگی

استفاده از گیاهان دارویی را بسیاری از اطباء دارویی و پزشکان توصیه می کنند. پس چرا به جای خریدن گیاهان دارویی، آن ها را در خانه پرورش ندهید؟ شما به راحتی و با رعایت اصول پرورش گیاه می توانید گیاهان مورد نیاز خود را در گلدان های سفالی، مثل شکل زیر، پرورش دهید. این ظروف جای زیادی را نمی گیرند و بسیار مناسب خانه های آپارتمانی هستند. داشتن باغچه ای که برای هدفی آن را شکل داده اید، حس مسئولیت پذیری را در افراد زنده کرده و انرژی فوق العاده ای به ساکنان محیط می دهد.

 

بافچه گل و گیاه در خانه

 

  1. با چوب، آویز دیواری درست کنید.

هنگامی که برای تفریح به جنگل ها یا محیط های باز می روید می توانید سنگ های زیبا، شاخه های کوچک و یا صدف های خوش فرم را جمع آوری کنید و با آن ها لوازم تزیینی زیبایی برای خانه خود درست کنید. تصویری که در عکس زیر می بینید، آویزهایی هستند که با چوب درست شده اند. این لوازم دکوری بوی خوب چوب را به منزل شما می آورند و جلوه ای جنگلی به اتاق خواب شما می دهند.

 

طبیعت در خانه

 

  1. شیشه های کوچک را پر از شن کنید.

یکی از زیباترین دکوری هایی که می توانید بسازید، شیشه های کوچک پر از شن است. این شیشه ها را می توانید رنگ کنید و با دکوراسیون خانه خود منطبق کنید. اگر شیشه پر از شن شما کوچک است، درپوش آن را بگذارید و دور آن را با روبان های کوچک رنگی ببندید. اگر شیشه های شما بزرگ است، می توانید از شن هایی با رنگ های مختلف استفاده کنید و به صورت طبقه ای روی هم بریزید.

 

ایده تزیین منزل

 

  1. تراریوم خانگی درست کنید.

بر خلاف آنچه تصور می کنید، ساخت تراریوم خانگی بسیار ساده و کم خرج است و می توانید برای ساخت آن بسیار خلاقانه عمل کنید. ابتدا ظرف مورد نظر خود را انتخاب کنید. سپس  در آن شن ریخته وگیاهان مناسب تراریوم را در آن قرار دهید. شما هر چیز دکوری دیگری را هم می توانید در آن قرار دهید، مثل خانه های عروسکی کوچک، ماشین های کوچک و وسایل بازی مانند تاب و غیره. می توانید دنیای کوچکی را به سلیقه خود در تراریوم بسازید.

 

تراریوم بسیازید

 

  1. پارچه هایی با طرح گیاه بخرید.

اگر نگهداری از گیاهان خانگی برای شما ممکن نیست و یا جای خاصی برای گل و گیاه در خانه ندارید، همیشه می توانید از ظروف و پارچه هایی با طرح برگ، گل و گیاه استفاده کنید. در تصویر زیر میبینید که طرح گل و گیاه به چه زیبایی درون خانه را به بیرون خانه پیوند می زنند.

 

ایده دکوراسیون منزل

 

  1. از ظروف جنس چوب اصل استفاده کنید.

تکه های ظروف ساخته شده از چوب اصل را به عنوان دکور در منزل خود قرار دهید، اینگونه به شکلی در می آیند که گویی دقیقا از طبیعت بر روی بوفه شما قرار گرفته است. ظروف با جنس چوب طبیعی کمیاب و بسیار زیبا هستند. در صورتی که ظروف چوبی را جایی دیدید، بدون درنگ آن ها را خریداری کنید و به دکور خانه خود اضافه کنید.

 

ایده برای دکوراسیون منزل

 

  1. از حمام خود برگ اکالیپتوس آویزان کنید.

برگ درخت اکالیپتوس از جمله گیاهان دارویی خوش عطری است که دارای خواص جادویی برای از بین بردن انواع دردها است. این گیاه علاوه بر رایحه، حس آرامش و تازگی را در اطراف شما زنده می کند.  شما می توانید یک شاخه بزرگ اکالیپتوس را بر روی دوش خود در حمام آویزان کنید. این کار هم ظاهر جالبی به حمام شما می بخشد و هم فضای حمام را بسیار آروماتیک می کند.

 

برگ اکالیپتوس

 

  1. سقف کشسان با طرح طبیعت بزنید.

سقف های کشسان لابل با انواع طرح و رنگ جزو بهترین روش ها برای نشان دادن نقش پر رنگ طبیعت در خانه است. شما می توانید در خانه خود آسمان آبی و آرام، ستاره های نورانی شب، طرح جنگل، کوه های سر به فلک کشیده و اعماق دریا را داشته باشید. تصاویر طبیعی، زیبایی فوق العاده ای به محیط منزل شما می بخشد و روحیه افراد منزل را تقویت می کند. در تصویر زیر سقف های چاپی لابل را می بینید که طبیعت را در اتاق های مختلف منزل نشان می دهند.سقف کشسان لابل دارای ویژگی های خاص دیگری نیز هستند، برای مثال این سقف ها قابلیت جابجایی، ضد اشتعال، ضد رطوبت و آنتی باکتریال بودن را دارند. سقف کششی لابل تحمل بار تا 150 کیلوگرم را در هر متر مربع دارد که به راحتی از ریزش آوار و مصالح ساختمانی در طول زلزله بر سر افراد جلوگیری می کند.

 

ایده برای دکوراسیون منزل

 

  1. از کلکسیون صدف خود استفاده کنید.

اگر منظره طبیعی مورد علاقه شما ساحل و دریا است، از کلکسیون صدف خود استفاده کنید. از تفریحات همه ما در ساحل جمع آوری صدف است. ولی معمولا آن ها را در گوشه ای بلا استفاده می گذاریم و یا دور می ریزیم. اما با کمی خلاقیت حتی دور ریختنی ترین لوازم منزل را می توان به اثری هنری تبدیل کرد. شما می توانید از کلکسیون صدف خود تابلوها و قاب های زیبایی بسازید و از آن ها به دور آینه و یا عکس قرار دهید. حتی با آن ها می توانید آویزهای زیبایی درست کنید که از در ورودی آویزان می شوند. صدف ها را حتی می توان به انواع شکل ها در آورد که در نوع خود بسیار خلاقانه است.

خرید صنایع دستی مانند حصیر و لوازم چوبی می تواند موثر باشد

میناکاری چیست؟

۲ بازديد

شاید اگر از علاقه‌مندان هنر و صنایع دستی معاصر و فاخر باشید، نام میناکاری به گوش شما خورده باشد. باوجود تمام توضیحاتی که در فضای اینترنت موجود است، قصد داریم تا به ساده‌ترین و روان‌ترین شکل شما را با اینکه میناکاری چیست آشنا کنیم. بنابراین همراه ما باشید تا با این هنر زیبا و قدیمی و البته نفیس آشنا کنیم.

میناکاری چیست؟

در قدم اول بدانید میناکاری زیر مجموعه هنرهای صنایع دستی است. امروزه قطب اصلی میناکاری در ایران شهر زیبا و تاریخی اصفهان است. معمولا میناکاری برروی مس انجام می‌شود که البته برروی طلای و نقره نیز قالب عمل آوری است. میناکاری یا میناسازی هنری است با سابقه‌ای در حدود پنج هزار سال دارد و امروزه در ایران کانون تولید میناکاری شهر اصفهان است و استادان برجسته‌ای در تولید آثار مینا مشغول به فعالیت هستند. نزدیک‌ترین معنای لغوی برای مینا به معنی آسمان آبی است و دقیقا تصوری که اکنون با شنیدن معنی آن در ذهن شما نقش بسته است کاملا درست است.

رنگ زمینه زیر نقوش اکثرا به رنگ‌های آبی، سبز و قرمز است که اگر به چشم هنر به داخل ظروف نقش بسته مینا بنگریم یادآور پهنای زیبای آبی آسمان است. هنر میناکاری یا همان میناسازی هنری است که با آتش و خاک و نقاشی برروی آن اجین شده است.

قدمت میناکاری چقدر است

همانطور که گفته شد میناکاری قدمتی بیش از ۵ هزار سال دارد. برای مثال شش انگشتر طلا مربوط به سیزده سده پیش از میلاد در قبرس یافت شده که نمونه‌ای از میناکاری مرصع است و یا مجسمه معروف زئوس که در یونان پیدا شده مربوط به پانصد سال پیش از میلاد است. یکی از این نمونه‌های قدیمی بازوبندی از طلا به همراه میناکاری‌های تزیین شده بر روی آن است که مربوط به دوران هخامنشیان است. در حال حاضر این اثر باستانی در موزه ویکتوریا و آلبرت لندن نگهداری می‌شود.

البته باید بدانیم اوج این هنر در دوره سلجوقیان بوده که تهیه ظروف برنجی و میناکاری مرسومیت داشته‌است و این آثار به کشور‌های همسایه نیز فرستاده می‌شده‌است.

آموزش میناکاری

انواع میناکاری یا میناسازی

به زبان ساده میناکاری یا همان میناسازی به دو دسته تقسیم بندی میشود.

  • مینای خانه‌بندی
  • مینای نقاشی

در مینای خانه بندی که به مینای سیمی نیز معروف است از مفتول‌های بسیار نازک استفاده می‌شود. مفتول‌ها را به شکل دلخواه درمی‌آورند و با چسب روی قطعه کار قرار داده با یک لعاب شیشه‌ای روی آن را می‌پوشانند. سپس آن را در داخل کوره‌ای با حدود ۱۰۰۰ درجه حرارت قرار می‌دهند و مفتول‌ها به قطعه کار جوش می‌خورند. در مرحله بعد رنگ‌های مخصوص میناکاری را که به شکل پودر است را بر روی سطح کار پر می‌کنند. بعد از آنکه سطح کار یکسان و هموار شد آن را به مدت ۳ دقیقه در داخل کوره‌ای با حرارتی حدود ۱۰۰۰ درجه قرار می‌دهند. مفتول‌های با برنجی بعد از قرا گرفتن در کوره سیاه می‌شوند و باید با اسیدکاری رنگشان به حالت نخستین بازگردد.

اما در مینای نقاشی، روشی که امروزه در اصفهان مرسوم است نقش‌های مینا بر روی لعابی شفاف شکل می‌گیرد. بدین منظور و برای میناکاری، ابتدا استادی مسگر یا دواتگر می‌بایست که شیئ مربوطه را بر اساس طرح مورد نظر بسازد و سپس استادی میناکار روی آن را لعاب سفید رنگ بدهد. مرحله لعاب دهی سه یا چهار بار انجام می‌گیرد و هر بار نیز همراه با قرار گرفتن در کوره با ۷۰۰ درجه گرما هست تا رنگ لعاب ثابت شود.

سپس نقاشی روی این جسم سفیدرنگ انجام می‌شود و دوباره شی به کوره می‌رود تا در درجه‌ای در حدود ۴۰۰ تا ۵۰۰ درجه پخته شده و رنگ‌ها به شکل دلخواه در آیند. هم‌اکنون از رنگ‌های شیمیایی در نقاشی شی استفاده می‌گردد حال آنکه در گذشته رنگ‌های بکار گرفته شده گیاهی یا معدنی بودند.

مینا که طبعاً شفاف است شفافیت خود را از اکسید قلع به وجود می‌آورد. میناکاری روی مس انجام می‌شود. برای فراهم آوردن مینا ابتدا آن چیزی که می‌خواهند میناکاری کنند به هر شکل و هر اندازه باید به وسیله مس گر متخصص به شکل لازم درآید و پس از آن که ساخته شد استاد مینا کار به آن لعاب سفید رنگ می‌دهد معمولاً سه الی چهار بار لعاب داده می‌شود و در هر بار شی  به کوره می‌رود و حدود ۷۰۰ درجه حرارت می‌بیند تا رنگ لعابش ثابت شود بعد روی آن با رنگ‌های گوناگون نقاشی می‌شود.

 

هدایای سازمانی چیست؟

۱ بازديد

هر سازمان و شرکتی برای نشان دادن حس قدردانی و محبت خود نسبت به کارمندان خود از روش‌های مختلفی برای ابراز آن استفاده می‌کند. یکی از این روش‌ها، ارائه هدایای سازمانی است. هدایای سازمانی تنوع قابل توجهی دارد و برای مناسبت‌های مختلف می‌توان گزینه‌های متفاوتی از میان آن‌ها را انتخاب کرد. اما به راستی هدایای سازمانی چیست و مناسب‌ترین هدیه سازمانی برای شرکت شما کدام گزینه است؟


موقعیت و مناسبت‌های مختلفی در ایام سال وجود دارند که هر شرکت و سازمانی از آن‌ها برای جلب رضایت کارمندان خود یا نشان دادن حس محبت و احترام خود نسبت به آن‌ها استفاده می‌کند؛ مناسبت‌هایی همچون شب یلدا، عید نوروز، روز کارمند، روز مهندس، روز پزشک و... ازجمله مناسبت‌هایی هستند که به فراخور کارمندان و زمان می‌توان برای نزدیک‌تر شدن بیشتر کارمندان با مسئولین سازمان‌ها و شرکت‌ها از آن استفاده کرد.

یکی از راه‌های ابراز قدردانی و بیان تشکر ارائه هدایای سازمانی به مخاطبان است. این هدایای دوست‌داشتنی ضمن ایجاد حس رضایت در کارمندان و محکم‌تر روابط بین کارمندان و مدیران شرکتی، هدیه‌ای به یاد ماندنی هستند که تا سالیان سال یاد و خاطره لحظه دریافت هدیه را زنده نگه می‌دارد.

 

هدایای سازمانی چیست؟

 

با تمامی توصیف‌هایی که از مزیت هدایای سازمانی مطرح شد، همچنان سؤال اصلی باقی می‌ماند که هدایای سازمانی چیست. در پاسخ به این پرسش باید گفت که هدایای سازمانی در حقیقت همان هدایای تبلیغاتی شرکتی هستند که با یک بسته‌بندی شکیل همراه با نام تجاری شرکت یا سازمانی خاص به مخاطبان که عموماً کارمندان و مدیران سازمانی هستند، ارائه می‌شود.

حال که با مفهوم هدایای سازمانی چیست آشنا شدید، زمان آن می‌رسد که از تنوع این محصولات آگاهی یابید و از آن‌ها برای توسعه کسب‌وکار خود و جلب رضایت بیشتر کارمندان بهره ببرید.

 

هدایای سازمانی چیست؟

طیف گسترده‌ای از هدایای سازمانی وجود دارد

 

 

 

مناسب‌ترین هدایای سازمانی چیست؟

 

هدایای سازمانی طیف گسترده‌ای از محصولات را در بر می‌گیرد که هر سازمان به فراخور نگرش کارمندان خود، ارزش‌های شرکت و نیز بودجه مورد نظر خود اقدام به انتخاب و سفارشی‌سازی مناسب‌ترین هدیه سازمانی می‌کند. از این رو، یافتن پاسخ مناسب‌ترین هدایای سازمانی چیست به تیم‌های بازاریابی، نیروی انسانی و تیم روابط عمومی سازمان‌ها باز می‌گردد.

با تمام این تعاریف، می‌توان بهترین هدایای سازمانی را از میان گزینه‌های یافت و آن‌ها را با کمی خلاقیت به هدیه سازمانی بی‌نظیری که از خاطرات پاک نمی‌شوند، تبدیل کرد.

 

شماره 1- ست مدیریتی

 

مگر می‌شود نام هدیه سازمانی به میان آید و صحبتی از ست مدیریتی نشود. ست مدیریتی مجموعه‌ای خارق‌العاده و کامل از هر آنچه که شما قصد شگفت‌زده کردن مخاطب خود را دارید، می‌باشد. تنها کافی است بودجه خود را مشخص کنید و سپس با در نظر گرفتن سلیقه خود و مخاطبانتان، یک ست جذاب و شیک را انتخاب کنید. از آنجایی که اقلام درون این ست‌ها را خودتان انتخاب می‌کنید، مطمئن باشید که هدیه‌ای متمایز و دوست‌داشتنی خواهد شد که هیچ کس لنگه آن را تا به حال ندیده است.

 

شماره 2- مجموعه آبخوری

 

تصور کنید تمام کارمندان از لیوان‌هایی سفارشی که مشابه هم هستند برای نوشیدن استفاده کنند! همچین تصوری، حس زیبای نظم و هماهنگی را در میان کارمندان القا می‌کند. انواع وسایل آبخوری از لیوان گرفته تا ماگ تبلیغاتی، لیوان دم‌نوش، ماگ حرارتی، ماگ هیتردار و حتی تراول ماگ تبلیغاتی هدایای سازمانی جذابی هستند که محیط کاری را دل‌نشین و فرح‌بخش می‌کند.

البته اگر دوست دارید هدیه سازمانی خود را در مناسبت خاصی به کارمندان خود ارائه کنید، بهتر است علاوه بر این‌که از المان‌های آن مناسبت در هدیه خود استفاده کنید، وسایل آبخوری را در کنار هدیه‌ای دیگر به مخاطبان خود ارائه کنید تا ارزش هدایای سازمانی خود را چندین برابر سازید. به عنوان مثال، اگر قصد ارائه هدایای سازمانی شب یلدا را دارید بهتر است از ماگ تبلیغاتی با تصویر انار در کنار هدایای دیگری همچون یک جعبه پذیرایی با انواع دم‌نوش یا به همراه زیرلیوانی‌های با طرح هندوانه ارائه شوند تا شوق دریافت هدیه را چند برابر کند.

 

شماره 2- مجموعه آبخوری

همراه ساختن یک ماگ تبلیغاتی جذاب با زیرلیوانی، هدیه سازمانی شما را چندین برابر زیباتر می‌کند

 

 

 

شماره 3- ست خودکار و روان‌نویس

 

برخی هدایای تبلیغاتی با توجه به ظاهرشان لوکس هستند و برخی دیگر به نظر ارزان‌قیمت می‌رسند. ست خودکار و روان‌نویس تبلیغاتی ازجمله هدایای سازمانی است که ظاهری زیبا و خیره‌کننده دارد اما از قیمتی مقرون‌به‌صرفه برخوردار است و در عین حال، همه را شیفته خود می‌کند. از این رو، اگر به دنبال جوابی مناسب برای بهترین هدایای سازمانی چیست، هستید، بی شک این گزینه را نباید از دست بدهید.

 

شماره 4- ست الکترونیکی       

 

وسایل الکترونیکی بی شک هدایای دوست‌داشتنی هستند که لازمه زندگی امروزی شده‌اند. وسایلی همچون پاوربانک تبلیغاتی، فلش مموری تبلیغاتی، اسپیکر تبلیغاتی، کابل شارژ و شارژر فندکی، شارژر بی‌سیم، ساعت هوشمند و هزاران وسیله الکترونیکی دیگر ازجمله هدایای سازمانی هستند که لبخند رضایت را بر لبان دریافت‌کننده خود می‌نشانند. شاید با خود بگویید که آماده‌سازی چنین مجموعه ارزشمندی در کنار هم هزینه گزافی را بر سازمان تحمیل خواهد کرد. اما نگران نباشید تنها کافی است یک نمونه از این وسایل جذاب را با هدایای سازمانی ارزان‌قیمت‌تر همچون ماگ تبلیغاتی همراه کنید تا ارزش و جایگاه هدیه خود را بیش از پیش ارتقا دهید.

 

شماره 5- مجموعه فرهنگی

 

هدیه دادن همیشه شامل هدیه دادن یک وسیله بی‌جان و بی‌روح نیست. گاهی هدیه سازمانی می‌تواند معنایی عمیق‌تر و دل‌نشین‌تر را در پس خود نگاه داشته باشد. هدایای همچون کتاب اشعار، کتاب قرآن و صنایع دستی ایرانی از چنان ارزش و معنایی برخوردار هستند که آن‌ها را نمی‌توان با هیچ مجموعه هدیه دیگری جایگزین کرد. اگر به دنبال هدایای سازمانی فاخر هستید تا در مناسبتی خاص به کارمندان و مدیران رده بالا خود ارائه کنید، از کتب نفیس و مجموعه صنایع دستی غافل نشوید.

سوغات سبزوار

۱ بازديد

سوغات سبزوار بسیار مورد توجه خیلی از ایرانیان و گردشگران خارج کشور قرار گرفته است.
سبزوار یکی دیگر از شهر های استان خراسان رضوی می باشد.
سبزوار  دروازه خراسان است و در غرب استان خراسان رضوی واقع شده است.
فاصله ی سبزوار تا مشهد مقدس ۲۲۰ کیلومتر می باشد.
می توان گفت کسانی که به زیارت امام هشتم راهی مشهد می شوند حتما با شهر زیبا و تاریخی سبزوار برخورده اند.
جالب است بدانید که نام قبلی شهر سبزوار بیهق بود.
سبزوار سومین شهر پرجمعیت استان خراسان رضوی است.
اولین شهر پرجمعیت خراسان رضوی مشهد است.
دومین شهر نیشابور و سومین شهر سبزوار.
سبزوار این شهر زیبا و تاریخی دارای جاذبه های گردشگری، سوغاتی های زیبا و رنگارنگ و همچنین صنایع دستی بسیار متعددی می باشد.
در ادامه با مستر سوغاتی همراه شوید تا بیشتر با سوغات سبزوار ، صنایع دستی سبزوار ، گردشگری سبزوار آشنا شوید.
خرید صنایع دستی

سوغات سبزوار

مهم ترین سوغات سبزوار کلوچه های زنجبیلی، محصولات کشاورزی مانند تخمه جابونی ( تخمه ژاپنی) و ادویه های سبزواری است.
کلوچه ی زنجبیلی یا زنجفیلی سبزوار یکی از مشهور ترین کلوچه ها است.
به این کلوچه کلوچه ی سبزواری هم گفته می شود.
از دیگر سوغات این شهر می توان به:

  • زرشک
  •  
  • خشکبار

و … اشاره کرد.

صنایع دستی سبزوار

صنایع دستی سبزوار بسیار ارزشمند است زیرا این شهر  هنرمندانی ناب را پرورش داده و می دهد.
فرقی نمی کند در کجای ایران زندگی میکنیم همه جای ایران هنرمندانی وجود دارند که برای شهرشان صنایع دستی ارزشمندی را رو نمایی می کنند.
در ادامه با برخی از صنایع دستی سبزوار آشنا خواهیم شد:

  • قالی بافی
    قالی بافی را بیشتر زنان روستا نشین در اطراف سبزوار انجام می دهند.
    قالی بافی یک هنر ارزشمند در میان سبزواری ها و همچنین ایرانیان است.
  • گلیم و پلاس بافی
    گلیم و پلاس بافی در این شهر بسیار رواج دارد و کارگاه های به خصوصی در این زمینه تدارک دیده اند.
  • فرت بافی
    پیش از این در سبزوار پوشاک زنان و کودکان در کارگاه های پارچه بافی و فرت بافی تهیه می شد.

از دیگر صنایع دستی و همچنین کار های سنتی سبزوار می توان به:

  • آهنگری
  • نمد مالی
  • سفالگری
  • رنگرزی
  • خراطی

و … اشاره کرد.

 

گردشگری سبزوار

شهر زیبا و تاریخی سبزوار دارای جاذبه های گردشگری زیادی است.
گردشگرانی که به این شهر زیبا سفر می کنند از جاذبه های سبزوار بسیار خشنود می شوند.
طبیعت زیبای سبزوار چشم را نوازش می دهد.
برخی از این جاذبه های گردشگری شهر زیبای سبزوار:

  • مصلی تاریخی سبزوار
  • بقعه امام زاده یحیی
  • مسجد جامع سبزوار
  • منار مسجد
  • آتشکده خانه دیو
  • آتشکده میرمظفر
  • خانه باغ اسکویی
  • آرامگاه بقراط
  • موزه مردم شناسی سبزوار
  • حوضه هشت پایه
  • سرای معمار زاده
  • امام زاده سید قریش سبزوار
  • عمارت امین التجار
  • اقامتگاه بوم گردی زعفرانیه سبزوار
  • روستای سبزوار
  • آبشار برغمد
  • روستای بلاش آباد
  • مسجد خسرو شیر
  • تپه عید گاه سبزواری ها
  • سد یام
  • سد خاکی سنگریزه ای سنگرد
  • رودخانه دلبر
  • کویر دو شاخ
  • کاروانسرای فرامرز خان

جشن دیگان چیست؟

۲ بازديد

جشن دیگان چیست؟ (تاریخ و رسوم)

جشن دیگان چیست

در ایران باستان هر روز روز جشن و پایکوبی بوده است و آن‌ها دنبال بهانه برای این کار نمی‌گشتند. شاید به همین دلیل روزهای مختلفی از سال را جشن می‌گرفتند و در کنار هم گرد هم می‌آمدند. یکی از جشن های ایران باستان جشن دیگان است که به آن خرم روز هم می‌گویند. این جشن‌ها مانند جشن دیگان ریشه در تاریخ ایرانیان دارند و باید آن‌ها را به نحوی پاس بداریم. در ادامه با این مطلب همراه باشید.

تاریخچه جشن دیگان

در گذشته‌های دور و زمانی که تمدن بر ایران گسترش یافته بود، مردم یک روز از هر ماه را با نام آن ماه نامگذاری می‌کردند. برای مثال جشن‌هایی مانند تیرگان، مردادگان، فروردینگان از این نوع جشن‌ها بودند. اما ماه دی یک استثنا است، چون در این ماه 3 روز را به عنوان دیگان جشن می‌گرفتند.

جشن دیگان
جشن دیگان

برای ایجاد حس شور و شادی میان مردم و گسترش مهربانی و کنار هم بودن در گاهشمار زرتشتی روزهای هشتم (دوم دی سال خورشیدی)، پانزدهم (نهم دی سال خورشیدی) و بیست و سوم دی ماه (هفدهم دی سال خورشیدی) را دیگان نامگذاری می‌کردند. به ترتیب این روزها را دی به آذر، دی به مهر و دی به دین می‌گفتند.

برخی از معبران اولین روز ماه را به نام خور روز (روز تولد خورشید) یا خرم روز می‌دانستند، به همین دلیل بساط جشن دیگان را در همان اولین روز ماه دی که با نام خورماه هم شناخته می‌شود برپا می‌کردند، همچنین نام دی در آیین کهن به معنای آفریننده و صفت اهورامزدا (پروردگار آیین زرتشت) است به همین دلیل زرتشتیان در این روز به نیایش نیز می‌پرداختند.
در مقاله  معرفی جشن های ایرانیان به معرفی جشن ها و آداب و رسوم ایرانی پرداخته ایم.

رسوم جشن دیگان

بهتر است رسوم جشن دیگان را در دو بخش بررسی کنیم، اولی خرم روز که همان تولد خورشید و روز اول دی و اولین روز زمستان است و دیگری دی به آذر، دی به مهر و دی به دین.

خور روز

بعد از جشن یلدا که طولانی ترین شب سال است و تاریکی همه جا را در برمی‌گیرد، روز تولد خورشید و روز اول زمستان یعنی اول دی می‌آید. جایی که نور بر تاریکی، خیر بر شر، خوبی به بدی پیروز می‌شود و دوباره جان تازه‌ای می‌گیرند. برخی حتی این روز را اولین روز سال هم می‌دانند.

در این روز تمامی مردم ایران باستان دست از دروغ و کارهای زشت و ناپسند برمی‌داشتند و حتی حیوانی را برای غذا نمی‌کشتند. خرم روز یک تعطیلی بسیار خوب برای استراحت و در کنار مردم بودن، بوده است، به همین دلیل تمام مردم به صورت داوطلبانه دست به دست هم می‌دادند و با هم آن را برگزار می‌کردند. در این روز پادشاه با مردم دیدار می‌کرد و زرتشتیان به دعا و نیایش اهورا مزدا می‌پرداختند.

دی به آذر، دی به مهر و دی به دین

این 3 روز هم آدابی مانند خرم روز دارد و مردم در این 3 روز هم تعطیل بودند و به جشن و پایکوبی می‌پرداختند. غذاهایی مانند آش می‌خوردند تا از سرمای زمستان در امان بمانند. می‌گویند در این روزها و خرم روز مردم در کنار یک درخت سرو که نماد ایستادگی در مقابل سرماست، تجمع می‌کردند و قول می‌دادند تا سال بعد درخت سرو دیگری بکارند.

جشن‌های دیگری مانند میدیارم‌گاه و سیرسور نیز در دی ماه برگزار می2شده است که هر کدام داستان خود را دارند. برای مثال در جشن سیرسور به یاد جمشید بزرگ، پادشاه ایران زمین که دیوها او را کشتند، مردم گوشت را با سیر طبخ می‌کردند و می‌خوردند تا از دیوها در امان بمانند.

 

سوغات خوراکی سیستان و بلوچستان

۱ بازديد

سوغات خوراکی سیستان و بلوچستان

شیرینی لیندو

برای تهیه این شیرینی خرمای هسته گرفته شده، گندم برشته و کنجد را تحت فشار می‌گذارند تا سفت شوند و به هم بچسبند. مواد باید حداقل نصف روز را تحت فشار یا اصطلاحا زیر بار باشند و پس از آن به اشکال مختلف به ویژه توپی در می‌آیند و مصرف می‌شوند.

ادویه

این ادویه را با ترکیب تخم شنبلیله، فلفل قرمز، زردچوبه، نمک، تخم گشنیز و سیاه‌دانه درست می‌کنند. ادویه‌های هندی و پاکستانی متنوعی در این استان پیدا می‌شود که ترکیبات خاص و عطر متفاوتی دارند.

لیندو

لیندو

 
ادویه

ادویه

 

میوه های خوشمزه

سیستان و بلوچستان به عنوان مهد میوه‌های گرمسیری کشور شناخته می‌شود. در اینجا میوه‌هایی را می‌بینید که در شهرهای دیگر پیدا نمی‌شوند و از میان آنها می‌توان به گواوا، چیکو، کنار، پاپایا، فالسا، سیتاپل و جمبو اشاره کرد. به جز این میوه‌های عجیب استوایی، اگر طرفدار میوه‌های انبه و موز هستید حتما در سفر به سیستان و بلوچستان آنها را تهیه کنید چرا که این دو از میوه‌های مرغوب این منطقه به شمار می‌روند. 

فالسا

فالسا

 
سیتاپل

سیتاپل

 
گواوا

گواوا

 
جمبو

جمبو

 

چای سرخ بلوچستان

چای سرخ بلوچستان در واقع همان چای ترش است که در بلوچستان کشت می‌شود. ۷۳۲ هکتار از زمین‌های کشاورزی این منطقه زیر کشت چای ترش قرار دارند و این چای از محصولات مرغوب استان به شمار می‌رود.

کلوچه خرمایی

این خوراکی خوشمزه در ماه اسفند و برای استفاده در نوروز طبخ می‌شود. مغز این کلوچه‌ها از خرماست؛ اما سیاه‌دانه و رازیانه نیز در آن به کار می‌رود.

چای سرخ

چای سرخ

 
کلوچه خرمایی

کلوچه خرمایی

 

صنایع دستی سیستان و بلوچستان

سوزن دوزی

سوزن‎دوزی هنر تزئین پارچه است و سابقه‌ای طولانی و به دارازی قدمت تاریخ این دیار دارد. این هنر با نام بلوچی‌دوزی هم شناخته می‌شود و جلوه‌ای دیدنی و خیره‌کننده دارد. هنرمندان روی پارچه‌های ساده با نخ‌های رنگی و به کمک قلاب و سوزن طرح‌هایی می‌زنند. طرح ها در سوزن‌دوزی ذهنی هستند و از رویاها الهام می‌گیرند و به همین جهت سوزن‌دوزی را بازتاب دردها، آمال و آرزوهای زنان بلوچ می‌دانند. سوزن‌دوزی را بر روی لباس، سفره عقد، روتختی، کوسن، سجاده، رومیزی، پشتی و یا حتی لباس و ... انجام می‌دهند.

خامه دوزی 

خامه دوزی همان سوزن‌دوزی است که در آن از نخ ابریشم استفاده می‌شود. از این هنر برای تزئین لباس، جانماز، انواع دستمال و سفره‌ها استفاده می‌کنند.

سوزن دوزی

سوزن دوزی

 
سوزن دوزی

سوزن دوزی

 

سفالگری | هنر جهانی سیستان و بلوچستان

سفالگری از هنرهای بسیاری قدیمی در سیستان و بلوچستان است و سفال‌های کشف شده در شهر سوخته به خوبی قدمت این هنر را نشان می‌دهند. روستای کلپورگان از توابع شهرستان سراوان مهم‌ترین مرکز تولید سفال به شمار می‌رود و با عنوان موزه زنده سفال کلپورگان از سال 1396 ثبت جهانی شده است. این روستا تنها موزه زنده سفال در جهان است و این هنر بیش از 3000 سال در آن قدمت دارد.

سفال کلپورگان

سفال کلپورگان

 
سفال کلپورگان

سفال کلپورگان

 

پریواردوزی

پریواردوزی یا پلیواردوزی، نوعی سوزن‌دوزی یا گلدوزی روی پارچه است. جلوه این هنر بیشتر در قسمت حاشیه روسری و اشارپ زنان بلوچی دیده می‌شود؛ اما در بخش‌هایی از استان این هنر را برای تزئین قسمت‌های پیش سینه، سرشلوار و دورآستین، کلاه، عرقچین، سرمه‌دان، بازوبند، جلد دعا و ... هم به کار می‌برند.

بیشتر اهالی بومی سیستان و بلوچستان و روستاهای شهرستان سراوان و ایرانشهر به این هنر مشغول هستند و از آن کسب درآمد می‌کنند.

سیاه دوزی

سیاه‌دوزی نوعی سوزن‌دوزی با استفاده از نخ سیاه رنگ ابریشمی است که برای تزیین سرآستین و پیش سینه لباس‌ها به کار می‌رود. در این هنر با دوخت دندان‌موشی ِ بهم چسبیده نقش‌هایی مثلثی شکل روی لباس می‌زنند و گاهی بین دوخت دندان‌موشی از دوخت زنجیره هم استفاده می‌کنند.

سیاه دوزی

سیاه دوزی

 
پریواردوزی

پریواردوزی

 

سکه دوزی و آینه دوزی

آینه‌دوزی و سکه‌دوزی به هنر دوختن آینه و سکه در سایزهای مختلف در کنار پولک در لباس‌های محلی، جلیقه، روتختی و ... گفته می‌شود. این هنر دومین هنر محبوب سیستان و بلوچستان بعد از سوزن‌دوزی است و گاهی در کنار ابریشم‌دوزی، قیطان‌دوزی و بخیه‌های تزئینی مورد استفاده قرار می‌گیرد. این هنر در مراسم عروسی کاربرد زیادی دارد و در رختخواب و جهیزیه عروس یا حتی گردنبند شتر برای تزئین در عروسی به کار می‌رود. به جز سکه و آینه از منجوق و مروارید، پولک، خرمهره، دکمه صدفی، نوار یراق و پارچه وسایل مورد نیاز برای این هنر هستند. خرید صنایع دستی

جواهرات

به استناد متن‌های تاریخی هنر ترصیع و تزئین با جواهرات در سیستان، نیشابور و هرات از سده‌های نخستین در جهان اسلام بسیار مشهور بوده و جالب است بدانید که جواهرات سیستان جزو هدایایی بودند که به مراکز حکومتی فرستاده می‌شده‌اند.

دودنی بافی

دودنی‌بافی یکی از هنرهای تاریخی و دانش ساختن تورهای تزئینی با گیاه علفی است؛ گیاهی با برگ‌های ساده منقسم و گل‌های زرد متمایل به سفید که در اکثر نقاط استان رویش دارد. از این هنر در گذشته در تزئین خانه و گاهی هم به عنوان دفع چشم‌زخم از مال و جان استفاده می‌کردند.

سکه دوزی

سکه دوزی

 
آینه دوزی

آینه دوزی

 
دودنی

دودنی

 

خولک بافی

برای خولک‌بافی از ساقه‌های نی استفاده می‌شود و سایه‌بان، پرده و توتن (نوعی قایق حصیری) را با استفاده از این هنر تهیه می‌کنند. روستاهای حاشیه کوه خواجه و شهرستان زابل از مهم‌‌ترین مراکز تولید محصولات خولک‌بافی هستند.

تگرد بافی

در منطقه بلوچستان، حصیری به نام تگر وجود دارد که از داز (برگ درختان خرمای وحشی) تهیه می‌شود. سواس (صندل)، کچو (خورجین)، روپگ (جارو)، پروند (کمربند جهت بالا رفتن از درخت نخل)، سمان (زیرانداز)، سفت (جانماز)، کپات(سبد کوچک) از محصولات این هنر هستند.

سیس بافی

سیس رشته‌هایی از الیاف است که در اطراف تنه درخت خرما می‌روید و به آن گیس درخت خرما گفته می‌شود. در سیس‌بافی از این الیاف برای تهیه برخی از ملزومات زندگی استفاده می‌شود که از میان آنها می‌توان موارد زیر را نام برد:

  • تک: نوعی زیرانداز حصیری
  • نولک: نوعی سبد دسته‌دار برای حمل علوفه و ماهی
  • سوند:نوعی حصیر برای ایجاد حصار و محدود کردن فضا
  • کتل : نوعی زنبیل
  • قفس برای نگهداری مرغ
  • انواع طناب
  • کلاهک آباژور
خولک بافی

خولک بافی

 
سیس بافی

سیس بافی

 

قالیبافی

قالیبافی تاریخی بس طولانی در سیستان و بلوچستان دارد تا جایی که فرش سیستانی از شهرت خاصی برخوردار است.

گلیم بافی

گلیم‌بافى در استان سیستان و بلوچستان و به ویژه بین عشایر، طوایف بلوچ و بلوچ‌های ساکن سیستان رواج دارد و با استفاده از پشم انجام می‌شود. نوع گلیمی که در سیستان تولید می‌شود با نوع بلوچی آن، در نحوه برپایی دستگاه گلیم تفاوت دارد.

پلاس بافی

پلاس نوعی زیرانداز است که مثل گلیم و قالی که از پشم بافته می‌شود و از گذشته‌های دور از آن به عنوان زیرانداز جهت حفاظت از رطوبت، سرما و گرمای زمین و فرش کردن کف چادر عشایر مورد استفاده بوده است. زمینه پلاس را معمولا خطوط افقی و رنگارنگ تشکیل می‌دهند و امروزه آن را بیشتر به عنوان سجاده نماز و سفره پیش پای عروس استفاده می‌کنند.

نمدمالى

نمد، نوعی زیرانداز سنتی است که در نتیجه به هم فشردن پشم ساخته می‌شود. در استان سیستان و بلوچستان شستن، رنگرزى و تهیه پشم وظیفه مردان است ولى ساخت نمد را بانوان انجام می‌دهند.

قالیبافی

قالیبافی

 
پلاس بافی

پلاس بافی

 
نمدمالی

نمدمالی

 

لنج سازی | میراث معنوی یونسکو

لنج کشتی کوچک یا قایقی بزرگ گفته می‌شود که بیشتر در خلیج فارس، دریای عمان و اقیانوس هند به چشم می‌خورد. در لغت، لنج یعنی حرکت کردن با کبر و ناز که به خوبی حرکت آهسته این کشتی کوچک را وصف می‌کند. این هنر که بیشتر جنبه صنعتی دارد، بیشتر در بندر کنارک و چابهار رواج دارد.

البته قصد ما از آوردن نام لنج در اینجا معرفی آن به عنوان یک سوغاتی نیست. دلیل اشاره ما به لنج‌سازی در این مطلب، این است که دانش لنج‌سازی ایرانیان به عنوان یک میراث معنوی در یونسکو ثبت شده و میراثی جهانی به شمار می‌رود. 

سایر صنایع دستی سیستان و بلوچستان

چادر بافى: بافت چادرهای عشایر از موی بز بر روی دار قالی 

 سفره بافى یا جهیزی: دست بافته ای از پشم شتر با نقش ترنجی در وسط آن

خراطی: هنر ساخت اشیا از چوب با کمک دستگاهی مخصوص

صنایع دستی افغانستان

۱ بازديد

صنایع دستی افغانستان و تاریخچه ی صنایع دستی افغانستان دارای اهمیت ویژه ای است، از آنجایی که هنر بخشی از فرهنگ و هویت یک کشور را نشان می دهد. اگر ما بخواهیم یک کشور را به خوبی بشناسیم باید هنر آن را مطالعه کنیم. هر کشور و فرهنگی، صنایع دستی خودش را دارد.

ساخت و فروش صنایع دستی افغانستان روش خوبی برای کمک کردن به اقتصاد کشور و معرفی کردن فرهنگ آن به ملت های دیگر است.

صنایع بومی و دستی، افتخار ملی
بدون شک یکی از افتخارات هر ملت و کشوری، صنایع بومی و دستی آن است. هنرهای سنتی، مجموعه هنرهای اصیل، بومی و مردمی هر کشور است که ریشه ‌های عمیق و استوار در اعتقادات آداب، عادات، رسوم، سنن و در مجموع فرهنگ معنوی جامعه دارد ‏و نمایشگر فرهنگ و تمدن اقوام بوده است. کلاه های زیادی در کشور افغانستان وجود دارد. کلاه پکول افغانی از کلاه هایی است که کاربرد زیادی دارد.

صنعت گران افغانستانی، معرف فرهنگ افغانستان
میراث‌ های فرهنگی و هنری که در طول قرون به آیندگان منتقل می ‌گردد دارای ارزش معنوی زیاد بود و بر پشتوانه های فرهنگی ـ هنری گذشتگان بنا شده است. افغانستان یکی از کشور های غنی در تنوع فرهنگی و هنری است. صنایع دستی در کشور افغانستان بسیار زیاد است. صنعتگران مرد و زن افغانستانی به خاطر تولید آثار هنری از مواد ساده ی پیرامون شان معروف هستند.

قدمت بالای صنایع دستی
صنایع دستی افغانستان از قدمت بسیار بالایی برخوردار می باشد. از لحاظ جغرافیایی افغانستان در جایی قرار گرفته است که از لحاظ تمدن با کشور هایی همچون ایران، یونان، هند و چین مشترک بوده است. این کشور از لحاظ تمدن به حدی بوده است که وقتی ابزار آلات وارد این خطه می شود، خود شروع به تولیداتی می کند که در ساختن تمدن جدید برای افغانستان نقش داشته است.

در افغانستان بنا بر اظهارات باستان شناسان، هزاران سال قبل کشاورزی و آبیاری وجود داشته است. همین امر باعث شده تا به سمت تولید محصولاتی بروند که نیازهای روزمره ی آن ها را بر آورده سازد. ابزارهایی که در زمینه ی کشاورزی و دامداری رفع نیاز کند.

صنایع دستی در افغانستان، در شهر های مختلف متفاوت است. در بخشی شهرها فلزکاری، خامک دوزی و در شهرهای دیگر شیشه کاری و نساجی وجود دارد که توانسته اند محصولات متنوع و زیبایی مثل انواع لباس افغانی را به ارمغان آورند.

 

 

 

تاریخچه صنایع دستی افغانستان
شناسایی فرهنگ و هنر، شناسایی ملت ها
برای شناسایی ملیت ها در تاریخ یک کشور و همچنین زندگانی پادشاهان یک منطقه جغرافیایی، شناسایی صنایع هنری نقش بسیار مهمی دارد. مردم در روزگاران قدیم، همواره تلاش می کردند تا زیباترین محصولات را برای پادشاهان آماده سازند.

تاریخچه صنایع دستی افغانستان بسیار طولانی می باشد. این کشور از نظر هنری متاثر از تمدن های بزرگی بوده است. کشور افغانستان معروف به قلب آسیا می باشد. به این معنی که کشور های مختلفی از جنبه های مختلف وابسته به این کشور بوده است.

راه ابریشم مهم ترین گذرگاه 
راه ابریشم، یکی از مهمترین گذرگاه های آن، کشور افغانستان بوده است. در این منطقه ی جغرافیایی پادشاهان مختلف با اختلاط با سایر پادشاهان و سایر تمدن ها که در ارتباط بوده است تمدن جدید بوجود آمده است.

صنایع کشاورزی، معماری، مجسمه سازی و حکاکی صنایعی هستند که در این کشور از همسایگان به ارث برده شده است.

در زمان تیموریان معماری، کشاورزی و نقاشی مدارس مشهور بوده است. سلطان محمود غزنوی که در دوره ی غزنویان بوده است، اوج پیشرفت و انکشاف صنایع دستی اتفاق افتاده است. دوره ای بوده است که افغانستان به عنوان مرکز علم و صنعت شناخته می شده است.


صنایعی که پیشرفت بسزایی داشته است عبارت ازمعماری کاشی، منسوجات، زرگری و حجاری است. علاوه بر این موارد در زمان سلطنت غزنویان شمشیر و خنجر در صنعت اسلحه سازی بسیار معروف بوده است. دو بنای معروف مسجد جامع هرات و منارجام در همین دوره ساخته شده است.در دوره تیموریان، روضه حضرت علی علیه السلام در مزار شریف و مسجد ابو نصر پارسا تعمیر شده است

. کانال کشی و باغداری از دیگر صنایعی است که در دوره های پادشاهان دیگر رونق داشته است. خرید صنایع دستی

قرن هجدهم آغاز دوره ی جدید پیشرفت
در قرن هجدهم با وجود برخی جنگ ها، صنایع دستی افغانستان در حیطه ی کرم ابریشم و منسوجات ابریشمی نیز توسعه یافته است.
در سال های اخیر قرن نوزدهم، کارخانه ای ساخته شد که صنایع در کشور افغانستان رونق دوچندان پیدا کرد. در این کارخانه به صورت مداوم به تولید اشیایی از جمله اسلحه، سکه، بوت، انواع پارچه ها تولید می شد.

توجه جدی به صنایع دستی در کنار صنایع ماشینی در اوایل قرن بیستم صورت گرفته است. دولت در این زمان توجه زیادی به صنایع دستی افغانستان مثل صنایع نساجی، گلیم بافی، قالین بافی و شال بافی نموده است.

حمایت دولت تا حدی پیش رفت که دولت محصولات خارجی را منع کرد و صنایع دستی در افغانستان توسعه ی خوبی پیدا کرد. کارخانه های زیادی در شهر های مختلف افغانستان بوجود آمد. از جمله در کابل و جبل سراج که کارخانه های نساجی رونق پیدا کرد.

از دیگر صنایع افغانستان کاشی کاری در استالف بوده است. محصولات در هزارستان و غزنی جوراب، دستکش و ژاکت بوده است. کشور افغانستان بعد از سال 1340 توانست در زمینه ی تولیدات کشاورزی، صنایع دستی، روغن و شکر به خود کفایی برسد. شمال افغانستان نیز به صنایع دیگری در خانه ها رو آورده بود، صنایع دستی مثل صابون سازی، تکه بافی و بافندگی فرش.

ظاهرخان فضایی را ایجاد کرده بود که صنایع دستی افغانستان رونق خوبی گرفته بود. به طوری که در شهر کابل، نزدیک به 300 کارخانه احداث شده بود. علاوه بر کابل در تمام کشور بیش از 5000 کارخانه ی کوچک و بزرگ درست شده بود. صنایع دستی مثل آنتیک سازی، سرامیک، شیشه سازی از دیگر صنایعی بوده است که مرکز مسافرت گردشگران شده است.


صنایع دستی افغانستان شامل چه محصولاتی می شود؟
با توجه به تاریخچه ای که از این صنایع بیان شد، می توان ذکر کرد که این صنایع شامل موارد زیر می شود:
انواع لباس افغانی دوزندگی، بافندگی، نساجی، معماری، نقاشی، کنده کاری، حکاکی، نجاری، فلزکاری، سرامیک سازی، کشاورزی، گنبدسازی، شیشه سازی، بوت دوزی، فلز کاری، عطاری، ادویه سازی، کلاه افغانی می باشد.

صنایع دستی افغانستانی نزد دانشمندان در سه حوزه مطالعه می شود. این حوزه ها عبارتند از صنعت باستان، قرون وسطی (دوره پس از اسلام) و صنایع معاصر.

 
خامک و صنایع دستی کشور افغانستان
خامک فضایی است برای معرفی و عرضه ی صنایع دستی کشور افغانستان. تیم خامک تلاش می کند تا بتواند به مرجعی تبدیل شود که معرفی جامعی از این محصولات ارائه شود. تیم خامک متشکل از کارشناسان و متخصصانی می باشد که می تواند این صنایع را به جهانیان بشناسد.

the handicrafts of the Republic of Azerbaijan

۵ بازديد

Yes, this time we are going to the neighboring and beautiful country of Azerbaijan. The Republic of Azerbaijan is one of Iran's neighboring countries, which is of interest to many tourists, especially Iranian tourists. Common customs and culture between Iran and Azerbaijan have made Iranians in this country not face a new and foreign culture. These cultural commonalities can be seen in the souvenirs and handicrafts of Iran and Azerbaijan. Stay with us at Diba Art to   introduce you to the souvenirs of the Republic of Azerbaijan .

If you are planning a trip to Azerbaijan, the land of fire, it is better to familiarize yourself with some of the souvenirs and handicrafts of this country before your trip; Beautiful gifts with which you will make your friends and relatives happy and take home souvenirs that will bring back the memories of your trip to Azerbaijan.

Carpet
Just like Iran, Azerbaijan is also famous for the beautiful art of carpet weaving. Each region of this country has a special pattern and map for carpet weaving. These weaving patterns and techniques have been passed down from the past to the people of Azerbaijan today. In order to get to know the types of carpets of Azerbaijan and to see its diversity closely, we suggest that you visit the Baku Carpet Museum during your trip to Azerbaijan. If you want to buy authentic Azerbaijani carpets, visit Icheri Shahr. In this area, you can see carpets that are either spread on the streets and paths or are hanging from somewhere. You might think that carpet sellers don't care much about their expensive products because they trample them and let children play on them. There is a simple reason for this. The older the rug looks, the more valuable it is. Of course, you cannot buy old carpets from the streets or take them out of Azerbaijan, but you can take home small samples of carpets as souvenirs. Of course, keep in mind that because the carpet is a genuine art and is woven entirely by hand, it has a very high price.

wicker product
Armudo, narrow-waisted glasses,
these beautiful narrow-waisted glasses are considered to be a kind of national cups of Azerbaijan, which are special for tea. Usually, all the tourists of Azerbaijan must buy one of these glasses when traveling to this country. Their price depends on their material and pattern. Crystal types are cheaper, but silver glasses are also produced. Some of these glasses are hand painted with colorful and beautiful designs. These samples are more expensive and of course they are very beautiful souvenirs that will certainly attract everyone's attention.

White cherry jam
In Azerbaijan, tea is usually served with jam; Jam, walnut, berry, strawberry and even pineapple. But the strangest jam you will see in this country is white cherry jam. This jam is one of the most popular products of this country for tourists. If you have bought a set of narrow-waisted glasses, be sure to buy a few jars of cherry jam to hold an Azerbaijani-style tea party. You can easily find this type of jam in all supermarkets and grocery stores. These jams are sold in factory packaging and inside strong cans, so you won't have any problems with transporting and taking them home.

Tablecloth with Bete Jaghe design,
Bete Jaghe is one of the national designs of Azerbaijan, which is widely used in the design of various products in this country. At first glance, this design looks like a drop of water, but it is actually a flame, which refers to the name of Azerbaijan, which means the land of fire. They use this design to decorate women's clothes, blankets, capes and table cloths. Tablecloths produced with this design usually have a thick fabric and are decorated and embroidered with golden color. In addition to beauty, these tablecloths are washable and very practical; A beautiful gift that will surprise your friends and acquaintances. Of course, the origin of this Iranian design has been compared to the sacred fire, pine, palm, almond, pear, and also to a leather bag, but in Iran, it is considered to be a symbol of cedar and bush.

Copper dishes of Azerbaijan

In Azerbaijan, especially in the old city of Baku, there are many shops selling antique products from which you can buy all kinds of copper dishes. These dishes include trays, plates, bowls and cups, some of which are decorated with the beautiful art of calligraphy. You can even find all kinds of samovar among these dishes. They still use samovar to prepare tea in many teahouses in Azerbaijan.

Shawls and bags with traditional designs
of Azerbaijan have been economically and commercially prosperous since past times due to being located on the Silk Road. Azerbaijan silk shawls with attractive colors and spectacular designs are very beautiful souvenirs. Bags decorated with symbols and traditional designs of Azerbaijan are another interesting gift that you can take from your trip to Azerbaijan for your friends and relatives. To decorate shawls and
traditional bags, they also use the Bete Jaqeh design.

iran handicrafts

Clay dishes.
All kinds of clay and ceramic dishes and objects are souvenirs and handicrafts that you can find in many cities and countries of the world. What makes these products different are the designs and patterns that adorn these beautiful dishes. You can buy all kinds of clay bowls, plates and pomegranates with beautiful and colorful patterns from souvenir shops. Pomegranate is one of the symbols of Azerbaijan, and if you are interested in this delicious and beautiful fruit, you can participate in the Azerbaijan Pomegranate Festival on November 2 and buy all kinds of products made with pomegranate of the highest quality.

Handicrafts of the Republic of Azerbaijan

Painting with crude oil Oil
is the most important source of income for Azerbaijan, and the country has access to huge reserves of crude oil. This issue has caused many artists of this country to be creative and experiment with crude oil painting instead of oil painting. Painting with crude oil is not common in the world of art and painting, so these paintings can be unique souvenirs for art lovers.

Magnets
are one of the souvenirs that are very cheap and can be purchased in all cities and countries of the world according to the attractions and sights of that city. In Azerbaijan, there are all kinds of glass magnets with high-quality images of Azerbaijan's sights, which are a memorable and beautiful souvenir that revives the memories of the trip to Azerbaijan.

help for choos the best style

۳ بازديد

The way we dress is a reflection of how we look at life and how we express ourselves. It is also one of the most powerful means of expressing body language. What we eat and what we wear often tells the other person who we are. 

We took a closer look at the 10 most popular clothing styles among the many clothing styles in the apparel and fashion industry.

The goal is not to change people, but to give them a chance to express who they are through clothing.

Drawers one nutan

Classic dress style

When we think of classical art, we think of curved designs with elaborate embroidery, giant gold leaf frames, or the lyrical poems of Sappho. However, the classic style of clothing has a completely different structure.

Classic style refers to clothes and accessories that can be used all the time and never go out of fashion. 

Classic with simple lines, serious and precise clothing style. can be defined by simplicity, originality and elegance.

Elegance is a beauty that never gets old.

Audrey Hepburn

 

 

 

Fashion style of clothing

 

 

 

Minimalist style

The minimalist style, which is the fashion equivalent of the minimalism movement, has maintained its popularity since the 60s.

A minimalist style of clothing, which is basically about adopting a lifestyle. Its purpose is beauty in simplicity. 

Simple and clear forms and simple lines are dominant in the style of minimalism. Dense patterns and bright colors are not seen. Bold necklines and flashy jewelry are not allowed.

Simplicity is the key to elegance.

 

 

 

Minimalism clothing style fashion

 

 

 

bohemian style

The bohemian clothing style that emerged in the early 1970s is a reflection of the outlook on life, just like the minimalist clothing style.

It emerged in connection with the bohemian lifestyle, inspired by gypsies known for their nomadism, and shaped by social and political events at the end of the 60s. 

The goal of bohemian style was to be comfortable and not spend a lot of money on clothes instead of looking beautiful.

In a style that reflects a free spirit, mixed with nature, comfort and living in the moment. Colorful and floral or patterned fabrics, s*******ts and long dresses, vests with tassels, hats, bracelets and necklaces with stones and beads, silver rings and lace attract attention.

Spice colors are used more often.

In bohemian style, you can also use kilim bag or straw bags.

 

bohemian dress style fashion

Male and androgynous clothing style

Menswear style refers to the use of clothes that are dominated by the sharper and sharper lines that we call masculine, while keeping the soft lines that we call feminine in the background. 

Men's style, in which masculine lines are adapted to feminine bodies and feminine details are at the forefront, is often confused with androgynous clothing style. 

Androgynous style refers to wearing masculine clothing, as opposed to masculine style in which masculine lines are adapted to feminine bodies.

Your most valuable and useful asset is your physical condition.

Tom Dixon

 

 

 

Masked fashion

 

 

 

Feminine style

It means feminine style, where femininity is at the forefront. Romantic dresses that emphasize the narrow waist and curvy body lines are preferred. 

S*******ts that fit the waist, large belts that emphasize the slimness of the waist, and high heels are among the essential elements of this style. 

Moderation dominates the style of women's clothing. It is impossible to exaggerate. 

When you dress casually, you get noticed, when you dress up, you get noticed.

It can be very smart to match the traditional and modern style by iran handicrafts and using them in the style.

pWomen's style fashion

Vintage and vintage clothing styles

The word retro means "back". Retro style is defined as the repopulation of an old or outdated cultural trend. Today, we mostly see 1960s and 1970s styles in retro clothing. Examples include polka dot or ruffled dresses, high-waisted baggy pants, and pleated s*******ts. 

Retro style often involves the use of exaggerated and non-period pieces.

Vintage is a term used for items and accessories used in the past. Vintage clothing style is the use of pieces that have become iconic in the past and reflect a particular era or designer. These pieces should reflect the spirit of that period.

 

 

 

Old subway fashion

 

 

 

Avant-garde style

Avant-garde clothing style refers to the use of creative and artistic clothes and accessories that are not mainly used in everyday life. Sometimes there are also pieces made of unusual materials. 

Fashion is what designers advise you 4 times a year. As for style, it's up to you which one to choose.

Lauren Hutton

 

 

 

Avant-garde style fashion

 

 

 

Hipster style

While the social and political environment of the 1960s and 1970s produced hippies who embraced the bohemian life and loved their freedom. Rapidly developing technology, globalization and modernity also gave rise to hipsters in the 1990s. 

That's why hipsters, also known as hippies of the new generation. They value art, creativity, independent thinking and innovation. This view of life as a style finds a place for itself, just like some other styles of clothing. 

Rejecting the concept of consumerism, hipsters mostly use vintage pieces. They use certain clothes and accessories that are considered to be outside gender boundaries for women or men.

Style is saying the most complicated things in the simplest way.

Jean Cocteau

 

 

 

Hipster woman

 

 

 

Gothic clothing style

The Gothic style that emerged in the 1970s merges in some places with medieval Gothic art. 

Just like the architecture, in the Gothic clothing style that creates a mysterious and sad image. Lace fabric, lace and leather attract attention. Gothic style in which dark and cold colors such as black, purple and navy blue are mostly used. Femininity and elegance are in the foreground.

Unlike feminine style, Gothic style can be overdone.

 

 

 

Gothic forest woman

 

 

 

Some other dress models:

Casual: Refers to a casual, informal and sporty style of clothing. 

Dramatic Dress Style: Dressing strictly in accordance with the fashion of the period, where traditional or classic clothing is not preferred.

Elegant dress style  : Elegant dress style, which has remained popular since its emergence in the 1950s and brings to mind Audrey Hepburn. It prioritizes grace, elegance and care.

Eclectic style  : In the eclectic style, which can be understood as the unity of opposites. Unity is created by juxtaposing pieces with different patterns, colors and styles. It's fun, but it's hard to balance and put the right pieces together.

Grunge style  : beauty or elegance is not considered. Convenience is at the forefront. Boy jeans, sneakers and boots, leather vests and loose jackets and lumberjack shirts are the highlights of this style.

Monochrome clothing style: It is a clothing style that consists of a combination of two contrasting colors, black and white.

In addition to the clothing styles we described above, there are dozens of clothing styles that remain popular today or may become popular again in the future, such as  baroque, sport, hip-hop,  Parisian  , pin-up, pop-up, sophisticated, and vamp.

راهنمای انتخاب استایل لباسی

۳ بازديد

نحوه لباس پوشیدن ما بازتابی از نگاه ما به زندگی و نحوه بیان خودمان است. همچنین یکی از قوی ترین ابزارهای بیان زبان بدن است. آنچه می خوریم و آنچه می پوشیم اغلب به طرف مقابل می گوید که ما کی هستیم. 

ما نگاهی دقیق تر به 10 سبک لباس محبوب در میان بسیاری از سبک های لباس در صنعت پوشاک و مد انداختیم.

هدف تغییر افراد نیست، بلکه این است که به آنها فرصت دهیم تا از طریق لباس بیان کنند که چه کسی هستند.

درایز ون نوتن

سبک لباس کلاسیک

وقتی به هنر کلاسیک فکر می کنیم، به طرح های منحنی با گلدوزی های استادانه، قاب های غول پیکر ورق طلا یا اشعار غنایی سافو فکر می کنیم. با این حال، سبک کلاسیک لباس ساختاری کاملاً دور از آنها دارد.

سبک کلاسیک به لباس‌ها و اکسسوری‌هایی گفته می‌شود که می‌توان همیشه از آنها استفاده کرد و هرگز از مد نمی‌افتد. 

کلاسیک با خطوط ساده، سبک لباس جدی و دقیق. را می توان با سادگی، اصالت و ظرافت تعریف کرد.

ظرافت زیبایی است که هرگز قدیمی نمی شود.

آدری هپبورن

 

 

 

مد سبک لباس

 

 

 

سبک مینیمالیستی

سبک مینیمالیستی که معادل مد جنبش مینیمالیسم است ، محبوبیت خود را از دهه 60 حفظ کرده است.

سبک لباس مینیمالیستی، که اساساً در مورد اتخاذ یک سبک زندگی است. هدف آن زیبایی در سادگی است. 

فرم های ساده و واضح و خطوط ساده در سبک مینیمالیسم غالب هستند. الگوهای متراکم و رنگ های روشن دیده نمی شوند. دکلره پررنگ و جواهرات پر زرق و برق مجاز نیست.

سادگی کلید ظرافت است.

 

 

 

مد سبک لباس مینیمالیسم

 

 

 

سبک بوهمی

سبک لباس بوهمی که در اوایل دهه 1970 ظهور کرد، بازتابی از دیدگاه زندگی است، درست مانند سبک لباس های مینیمالیستی.

این در ارتباط با سبک زندگی بوهمیایی، با الهام از کولی هایی که با کوچ نشینی شناخته شده بودند و تحت تأثیر رویدادهای اجتماعی و سیاسی در پایان دهه 60 شکل گرفت، ظهور کرد. 

هدف سبک بوهمی این بود که راحت باشد و به جای زیبا به نظر رسیدن پول زیادی برای لباس خرج نکند.

به سبکی که بازتابی از روح آزاد، آمیخته با طبیعت، آسایش و زندگی در لحظه است. پارچه های رنگارنگ و گلدار یا طرح دار، دامن ها و لباس های بلند، جلیقه های منگوله دار، کلاه، دستبند و گردنبند با سنگ و مهره، حلقه های نقره و توری جلب توجه می کنند.

رنگ های ادویه ای بیشتر استفاده می شود.

در سبک بوهمی می توانید از کیف گلیمی و یا کیف های حصیری نیز استفاده کنید.

 

مد سبک لباس بوهمی

سبک لباس مردانه و آندروژن

سبک پوشاک مردانه به استفاده از لباس‌هایی اشاره دارد که خطوط تندتر و واضح‌تری بر آن‌ها حاکم است که ما آن را مردانه می‌نامیم، در حالی که خطوط ملایمی را که زنانه می‌نامیم در پس‌زمینه حفظ می‌شود. 

استایل مردانه، که در آن خطوط مردانه با اندام زنانه تطبیق داده می شود و جزئیات زنانه در خط مقدم است، اغلب با سبک لباس های آندروژن اشتباه گرفته می شود. 

سبک آندروژن به پوشیدن لباس مردانه اشاره دارد، برخلاف سبک مردانه که در آن خطوط مردانه با اندام زنانه تطبیق داده می شود.

با ارزش ترین و مفیدترین دارایی شما وضعیت بدنی شماست.

تام دیکسون

 

 

 

مد لباس به سبک نقابدار

 

 

 

سبک زنانه

منظور از سبک زنانه، که در آن زنانگی در خط مقدم است. لباس های رمانتیک که بر باریکی کمر و خطوط بدن منحنی تاکید دارند ترجیح داده می شوند. 

دامن های متناسب با کمر، کمربندهای بزرگ که بر باریکی کمر تاکید دارند و کفش های پاشنه بلند از جمله عناصر ضروری این استایل هستند. 

اعتدال بر سبک لباس زنانه غالب است. اغراق کردن غیر ممکن است. 

وقتی بی احتیاطی لباس بپوشید، لباس شما مورد توجه قرار می گیرد، وقتی کاملاً لباس می پوشید، مورد توجه قرار می گیرید.

برای ست کردن استایل سنتی و مدرن با خرید صنایع دستی و استفاده از آن در استایل بسیار می تواند هوشمندانه باشد.

صمد سبک زنانه

سبک های لباس قدیمی و قدیمی

کلمه رترو به معنای "عقب" است. سبک یکپارچهسازی با سیستمعامل به عنوان جمعیت مجدد یک روند فرهنگی قدیمی یا قدیمی تعریف می شود. امروزه ما عمدتاً سبک‌های دهه‌های 1960 و 1970 را در سبک لباس‌های رترو می‌بینیم. لباس‌های خال‌خالی یا ژولیده، شلوارهای گشاد با کمر بلند و دامن‌های چین‌دار را می‌توان به عنوان مثال در نظر گرفت. 

سبک یکپارچهسازی با سیستمعامل اغلب شامل استفاده از قطعات اغراق آمیز و غیر دوره ای است.

Vintage اصطلاحی است که برای اقلام و لوازم جانبی مورد استفاده در گذشته استفاده می شد. سبک لباس وینتیج استفاده از قطعاتی است که در گذشته نمادین شده و بازتاب یک دوره یا طراح خاص است. این قطعات باید روح آن دوره را منعکس کنند.

 

 

 

مد لباس مترو قدیمی

 

 

 

سبک آوانگارد

سبک لباس آوانگارد به استفاده از لباس‌ها و اکسسوری‌های خلاقانه و هنری اطلاق می‌شود که عمدتاً در زندگی روزمره استفاده نمی‌شوند. گاهی اوقات نیز قطعات ساخته شده از مواد غیر معمول وجود دارد. 

مد چیزی است که طراحان 4 بار در سال به شما توصیه می کنند. در مورد سبک، این به شما بستگی دارد که کدام یک را انتخاب کنید.

لورن هاتون

 

 

 

مد سبک آوانگارد

 

 

 

سبک هیپستر

در حالی که محیط اجتماعی و سیاسی دهه‌های 1960 و 1970 هیپی‌هایی را پدید آورد که زندگی بوهمیایی را پذیرفتند و آزادی خود را دوست داشتند. تکنولوژی در حال توسعه سریع، جهانی شدن و مدرنیته نیز باعث ظهور هیپسترها در دهه 1990 شد. 

به همین دلیل است که هیپسترها که به عنوان هیپی های نسل جدید نیز شناخته می شوند. آنها به هنر، خلاقیت، تفکر مستقل و نوآوری اهمیت می دهند. این نگاه به زندگی به عنوان یک سبک، درست مانند برخی از سبک های دیگر لباس، جایی برای خود پیدا می کند. 

هیپسترها که مفهوم مصرف کننده را رد می کنند، عمدتاً از قطعات وینتیج استفاده می کنند. آنها از برخی لباس ها و لوازم جانبی استفاده می کنند که تصور می شود برای زنان یا مردان خارج از مرزهای جنسیتی است.

سبک عبارت است از گفتن پیچیده ترین چیزها به ساده ترین شکل.

ژان کوکتو

 

 

 

زن هیپستر

 

 

 

سبک لباس گوتیک

سبک گوتیک که در دهه 1970 پدیدار شد در برخی نقاط با هنر گوتیک قرون وسطی ادغام می شود. 

درست مانند معماری، در سبک لباس گوتیک که تصویری مرموز و غم انگیز ایجاد می کند. پارچه توری، توری و چرم توجه را جلب می کند. سبک گوتیک که در آن رنگ های تیره و سرد مانند مشکی، بنفش و آبی سرمه ای بیشتر استفاده می شود. زنانگی و ظرافت در پیش‌زمینه است.

بر خلاف سبک زنانه، سبک گوتیک را می توان زیاده روی کرد.

 

 

 

جنگل زن گوتیک

 

 

 

برخی دیگر از مدل های لباس:

گاه به گاه : به یک سبک لباس غیر رسمی، غیر رسمی و ورزشی اشاره دارد. 

سبک لباس دراماتیک : لباس پوشیدن کاملاً مطابق با مد آن دوره، که در آن لباس های سنتی یا کلاسیک ترجیح داده نمی شود.

سبک لباس زیبا : سبک لباس شیک، که از دهه 1950 که ظهور کرد همچنان محبوبیت خود را حفظ می کند و آدری هپبورن را به ذهن ما می آورد. ظرافت، ظرافت و مراقبت را در اولویت قرار می دهد.

سبک التقاطی : در سبک التقاطی که می تواند به عنوان وحدت اضداد نیز درک شود. وحدت با کنار هم قرار دادن قطعات با الگوها، رنگ ها و سبک های مختلف ایجاد می شود. سرگرم کننده است، اما حفظ تعادل و کنار هم قرار دادن قطعات مناسب سخت است.

سبک گرانج : زیبایی یا ظرافت در نظر گرفته نمی شود. راحتی در خط مقدم است. شلوار جین پسر، کفش‌های کتانی و چکمه، جلیقه‌های چرمی و ژاکت‌های گشاد و پیراهن‌های چوب بری از نکات برجسته این استایل هستند.

سبک لباس تک رنگ : یک سبک لباس است که از ترکیب دو رنگ متضاد سیاه و سفید تشکیل شده است.

علاوه بر سبک‌های لباسی که در بالا توضیح دادیم، ده‌ها سبک لباس وجود دارد که امروزه محبوب مانده‌اند یا ممکن است در آینده دوباره محبوب شوند، مانند باروک ، اسپورت ، هیپ هاپ ، پاریسی ، پین‌آپ ، پاپ‌آپ ، پیچیده و خون آشام .